《花鸟画大家──宋省予》

　　◎　牧 之

　　中国花鸟绘画发展到近代，流派纷呈，名家辈出，“海派”、“岭南派”的崛起，任伯年、吴昌硕、高剑父、齐白石等大师的出现，使中国花鸟画达到了一个全盛时期。宋省予正是这样的时代大背景下出现的一位早熟多产的花鸟画大家。

　　宋省予的花鸟画，既有华喦、黄慎的潜移默化，也有岭南派的面向生活，更有任伯年、张书旗雅俗共赏的造型和斑斓富丽的设色。中年以后，他又上追元明清诸家，融会贯通，不为前人成法所囿，终成“一家之言”。宋省予的写意花鸟，摆脱了传统文入画只重“逸笔草草”，不求形似的风格，他坚持现实主义的创作方法，一草一木，一花一鸟，均细心观察，心摹手追而会意于胸。故其所作，不论小品、巨幅，均能得自无拘无束的随意挥洒之间，既有传统文入画的笔情墨趣，又有高超的写生技巧，形神俱臻化境。宋省予的写意花鸟画作，还进一步拓展了传统文入画的题材和表现力。他的作品，题材广泛，花卉静物、飞禽走兽、蔬果虫鱼，家禽家畜无所不画;他将晚清文人以崇尚碣黄为高雅的赋色传统和民间画大红大绿的通俗趣味结合起来，从而大大突破了传统文人写意画的孤高趣味和淡泊虚简的意境，以浓艳、跃动、繁复、激情的表现形式，达到了雅俗共赏的艺术境界。

　　作为一个功力深厚的传统文人画家，宋省予不仅博通诗文，还擅书善篆。他的诗，清新天成，语言精纯，如他题墨竹：“不袭今人与古人，自家有法写风神。一枝一叶常观察，胸竹何如眼竹真”题牡丹：“—自承恩新雨露，神州无处不在红。”皆能以诗入画，每每别出心裁。宋省予的书法，以行草见长，取法黄慎，兼颜鲁公，米之章和黄山谷笔意，必沉雄奔放，大气开阖。晚年的书法，尤人怀素征草之堂奥，熔冶古榴、魏碑，今草于一炉，形成了自己鲜明的风格。艺事之余，每喜自刻印章，苍古刚劲、布局奇险，与画格谐韵。

　　在教学中，他提倡广学别人的长处，反对门户之见;提倡“笔墨当随时代”。他言传身教、循循善诱，重视示范教学，把自己一生所学无私地传授学生。昔日的登门入室者，如今已成为我省花鸟画坛的中坚力量，今日福建花鸟画坛的兴盛，宋省子先生功不可没。

　　“浇将砚汁留余润，占得人间翰墨香。”宋省予先生一生辛勤耕耘，创作出大量富有个性又富有时代气息的艺术作品。然而，由于种种原因，在很长一段时间里，他的作品和艺术成就未能得到人们的充分认识。今天，宋省子先生的艺术已越来越受到社会广泛的关注和热爱。我们相信，宋省予等前辈艺术家们为之奋斗终生的中国画事业必将有一个繁荣昌盛的未来。