竹笛大师俞逊发 玉笛飞声天地间

　　在中国民族音乐笛子演奏家中，“撼”俞逊发难。

　　几十年来，民乐界风起云涌，“长江后浪推前浪”，然俞逊发深厚的人文功底，创造性的演技，浑然一体的艺术风格，让后辈们“望尘莫及”。

　　现今，这位民族乐坛的笛子大师，仍在他的音乐王国中自由驰骋。他正在登向艺术之颠。从20世纪70年代初至今，他无数次出访，先后到过欧、亚、美、澳、非等40多个国家与地区。他用那根竹笛、把古老的东方大国灿烂的艺术，撒播给五大洲不同肤色、历史的民族。

　　有一次在法国演出，俞逊发用他发明的三英寸长的口笛吹奏了《百鸟朝凤》与罗马尼亚的《云雀》、在场的法国听众皆目瞪口呆，不知他吹的何物。第二天，当地的报纸评说，“简直像魔鬼一样的能变，使人着了魔。”从此，他成了法国人眼中的中国“魔笛”。

　　何止蜚声欧美，在中国台湾，俞逊发是“座上宾”，从1991年至今，他先后受邀十三次访台，演奏、传授笛艺。1998年11月，俞逊发在台北音乐厅举行了一场“玉笛飞声”——俞逊发笛艺四十年回顾展独奏音乐会，演奏的由京剧唱腔移植的《珠帘寨》和《秋湖月夜》、《远方的思念》、《琅琊神韵》等十几首乐曲，再度轰动台湾。当地的著名乐评家评说俞逊发，“全然体现中国音乐道艺一体，无论是传统曲、新作曲，经他娓娓道来后，既是深情、又富苍茫，令人为之低徊吟咏不已，这种功力与涵养正是他在台湾经久不衰的原因……”

　　四十余载的艺术生涯，俞逊发的笛艺已臻炉火纯青。几十年心路历程、艺术及文化修养而修炼的“情”字，皆在他的乐曲中体现。

　　一曲传统的《妆台秋思》，把古代女子盼望戍边丈夫的长相思吹得凄清婉苦；曾获全国民乐作品一等奖的《秋湖月夜》，把南宋诗人张孝祥泛舟荡漾湖中所作《念奴娇·过洞庭》一诗中的天人合一的深远意境，深刻地再现在玉笛声中；他所作的《远方的思念》，把一位美国女大学生，在中国艺术团在访美时，自费形影不离地追随中国艺术的“东方情”字，传神地再现出来；还有如《品茗》、《太极》等，无一不在“情”中。

　　在俞逊发家中，他放了一张《笛子顶峰音乐会》唱片。这是一家荷兰演出公司别出心裁地组织的即兴演奏会的艺术结晶。由日本的赤巴、印度笛、西洋长笛、中国竹笛四位演奏家，每个人出段旋律，现场录音。

　　那天下午，在德国慕尼黑的录音棚里，俞逊发找不到感觉。深夜十二点，他走至窗前，屋外，鹅毛大雪纷纷扬扬，只有昏暗的街灯在浑沌中眨着眼。望着望着，突然，他空灵飘来，在天地合一中，他仿佛看到了中国的太极神功，那烟波浩淼太湖边传来的悠悠古刹钟声。一段美妙的旋律呼之而出。这就是以中国文化为底蕴的，后在欧洲28个城市巡回演出的、具有浓郁中国情调的《太极》。

　　在谈及这次独一无二形式的演出感受时，俞逊发说，“这是我演艺生涯中的又一个转折，当艺术深深融合在中国历史大背景中，其意境是外国人所无法比拟的。就中国竹笛而言，表现力远比他们的乐器丰富。”