傅抱石画作拍价一路走高的原因

2010年4月9日11:49 新华网

香港苏富比6日举行的中国书画拍卖会
　　在拍卖场上，傅抱石的作品多次创下天价：在香港苏富比6日举行的中国书画拍卖会上，傅抱石的《对奕图》以3874万港元成交，高出估价五倍之多。

　　香港佳士得2009秋拍，傅抱石金刚坡时期的作品《杜甫诗意图》在中国近现代书画专场上，以6002万港元的成交价刷新了傅抱石作品的世界拍卖纪录，成为拍卖会上最高价拍品。

　　中国嘉德2009秋季拍卖会上，傅抱石金刚坡时期作品《巴山夜雨》以1848万元成交，拔得近现代部分头筹。

　　中国嘉德近现代及当代书画部总经理郭彤接受本报专访时介绍，傅抱石先生自1939年春至1946年秋，即其36岁至43岁的八年间，一直居住在四川重庆郊区金刚坡下。在这段时间里，他继承宋画的宏伟章法，取法元人的水墨逸趣。而他的画法也一变传统的各种皴法，用散锋乱笔表现山石的结构，形成了独特的“抱石皴”，成了傅抱石“打破笔墨约束的第一法门”，令画坛为之一振，这批金刚坡时期的作品一直被视为傅抱石一生创作中最重要的部分，在艺术品拍卖市场上一向是藏家追逐的对象。

　　存世作品稀缺 市场流通难得

　　郭彤告诉记者，由于傅抱石离世较早，与同一时期的齐白石、张大千相比，存世作品数量较少。根据傅抱石解放前的办展记录、解放后办展记录、出版的画册、画室里的遗作以及与亲朋好友的往来记录等，经过专家考证，傅抱石存世作品，包括没画完或基本画完但未落款的，总计约3000件，全部画作中可报出画名的约1000件。这些作品中60%在国内，40%散落在海外。

　　2009年10月5日是著名画家傅抱石诞辰105周年纪念日。在此前后，许多纪念性的活动、展览纷纷在各地举行，一些难得一见的傅抱石作品展现在人们眼前。

　　据介绍，国内收藏傅抱石存世作品最多的是南京博物院，该院收藏“傅画”365件，几乎囊括了傅抱石每个时期的代表作。据悉，收藏傅抱石作品的还有傅抱石纪念馆、江苏省国画院、日本的画院、傅抱石家属和傅抱石生前好友。

　　近期，从南京博物院精选出的《听阮图》、《潇潇暮雨》、《山鬼》、《强渡大渡河》、《毛泽东(满江红·和郭沫若同志)词意》等30幅名作在北京保利艺术博物馆“纪念傅抱石诞辰105周年回顾展”上一露真容。郭彤指出，正是由于傅抱石作品的很多精品都被博物馆收藏，因此市场上能够流通的数量就更加稀缺。此外，有专家指出，傅抱石创作时，不好的肯定要撕掉；有希望画好的，往往画到一大半就放在一边，等下次接着画；有的落款也要再等上一段时间。这也在客观上造成了存世作品数量的减少。“因此，其作品近些年日益受到海内外藏家的关注和追捧，拍卖价格一路走高也就在情理之中了。”

　　鉴“傅画”真伪 先从“纸”入手

　　作画用纸对鉴定傅抱石的作品真假有重要意义。记者从有关书画专家处了解到，傅抱石比较喜欢用墨色反映好且厚实的纸，皮纸就符合这个标准。据考证，傅抱石用的皮纸，抗战前后多是贵州、四川产的“土纸”。

　　据介绍，傅抱石喜欢用较厚实的纸张，因为较厚实的纸张才“吃得消”他独特的用笔方式：下笔重，速度快，猛刷猛扫，反复加工等。傅抱石用的部分纸张厚度如同托裱的镜片。而且皮纸较厚，可以比较容易揭开，一分为二，乃至一分为三。但这类纸张尺幅都不很大，且没有一定的尺寸规范，显然都产自民间作坊。傅抱石曾利用皮纸的这一特性，画完之后将作品一揭为二，这样，上面的一层原作便产生了一种特别明快、水淋的感觉。有时傅抱石会把第二层也加工成画。我们有时在某些画册上看到两张几乎一模一样的傅抱石作品，只是墨色感觉相异，就属这种情况。

　　专家指出，值得注意的是，除了这种“揭纸”情况之外，傅抱石画中造型和笔墨几乎完全一样的人物是不存在的，山、水、树、石部分的“克隆”则更不可能。此外，专家提醒收藏爱好者，在对傅抱石画作进行鉴定时，切不可轻信印章和款识。两年前，有一个地方举办的“傅抱石金刚坡时期作品特展”宣称展出65件作品。后来经专家鉴定，展出的作品竟然都是赝品，但如果仅凭印章和款识辨别，这些作品都能蒙混过关。

　　专家说，目前照相制版的印章以手工加盖后已无法鉴定真伪。经常用印章的书画家都有体会：一方印章，即便是真品，因用印时的手法、环境、衬垫、时间不同都可能印出不尽相同的印迹，所以即便在照相制版技术应用前，印章对鉴别作品来说也只能是个参考。

　　款识也没有很大的佐证力量。特别对穷款(很少的落款)或题识不多的款书，收藏者在鉴定时要十分小心才行，如傅抱石在上世纪40年代前后喜用的篆书款就被很多造假者模仿。